Komponisten

UNSERE KOMPONISTEn

Porträts, Biografien und Profile aller Komponist:innen und Arrangeur:innen des Symphonic Dimensions Verlags.

Portrait von Otto M. Schwarz

Otto M. Schwarz

Komponist, Produzent und musikalischer Visionär

Otto M. Schwarz, geboren 1967 in Österreich, zählt seit über drei Jahrzehnten zu den international erfolgreichsten Komponisten der sinfonischen Blasmusik. Seine Werke werden in mehr als 80 Ländern von Tausenden Orchestern gespielt und haben ihm weltweit Anerkennung als einer der prägenden Komponisten seines Genres eingebracht.

Neben seiner bedeutenden Rolle in der Blasmusik ist Schwarz auch in der Film- und Medienmusik fest etabliert. Er komponierte die Musik zu über 50 Spielfilmen und schrieb mehr als 3000 Werke für Dokumentationen und Fernsehproduktionen, die auf internationalen Sendern ausgestrahlt wurden. Seine Fähigkeit, emotionale Tiefe, orchestrale Farben und dramaturgische Präzision zu vereinen, macht ihn zu einem vielgefragten Musiker in unterschiedlichsten Bereichen der Musikproduktion.

Seit 1995 erscheinen seine Werke bei renommierten Verlagen wie De Haske, Mitropa und Hal Leonard. Im Jahr 2020 gründete Schwarz seinen eigenen Verlag Symphonic Dimensions Publishing, dessen Ausgaben exklusiv von Stretta Music (Europa) sowie J.W. Pepper (USA & weltweit) vertrieben werden.

Für sein außergewöhnliches Schaffen erhielt Otto M. Schwarz zahlreiche Auszeichnungen, darunter den BUMA International Award (2022). Zudem wurde ihm sowohl das Goldene Ehrenzeichen des Landes Niederösterreich als auch das Goldene Ehrenzeichen der Republik Österreich für seine besonderen Verdienste verliehen.

Portrait von Georges Sadeler

Georges Sadeler

Komponist, Arrangeur und Saxophonist

Georges Sadeler (*1988) ist ein luxemburgischer Komponist, Arrangeur und Saxophonist beim Großherzoglichen Militärorchester Luxemburg. Seine umfassende musikalische Ausbildung absolvierte er von 1996 bis 2021 am Konservatorium der Stadt Luxemburg, geprägt durch den Saxophonunterricht bei Marco Pütz und Kompositionsstudien bei Claude Lenners. Seit 2017 ist er als Komponist und Arrangeur aktiv und arbeitet für Kammermusik, Blasorchester und Symphonieorchester. Dabei entwickelt er einen persönlichen Stil, der zeitgenössische und klassische Einflüsse zu einem charakteristischen Klangbild verbindet.

In den folgenden Jahren gewann Sadeler acht nationale und internationale Kompositionswettbewerbe, darunter Auszeichnungen in Italien, Deutschland und Luxemburg. Ein herausragender Erfolg war der 1. Preis beim Concours Marche Grand-Duc Guillaume, dessen Siegermarsch dem neuen luxemburgischen Staatsoberhaupt gewidmet wurde.

Im Jahr 2025 erscheint sein erstes Album "OUTBURST – The Music of Georges Sadeler", eingespielt vom Militärorchester Luxemburg, der Militärmusik Niederösterreich und der Polizeimusik Wien. Seine Werke werden europaweit aufgeführt. Seit 2023 ist Georges Sadeler als Komponist und Arrangeur bei Symphonic Dimensions Publishing tätig.

Portrait von Susanne Zabl

Susanne Zabl

Komponistin, Dirigentin und Notensetzerin

Susanne Zabl, 1979 in Wels (Oberösterreich) geboren, erhielt Instrumentalunterricht in Klarinette, Klavier und Latin Percussion. 2003 schloss sie ihre Dirigierausbildung bei Thomas Doss ab und übernahm anschließend die musikalische Leitung eines Blasorchesters. Kompositionsunterricht sowie zahlreiche Seminare bei namhaften Komponisten vertieften ihr musikalisches Wissen und führten zu mehreren Werken, die als Pflichtstücke des Österreichischen Blasmusikverbandes ausgewählt und bei internationalen Gastdirigaten aufgeführt wurden.

Parallel zu ihrem Masterstudium der Technischen Mathematik an der Johannes Kepler Universität Linz entdeckte Zabl ihre Leidenschaft für das Notensetzen, das sie nun seit über 20 Jahren professionell ausübt. In dieser Zeit arbeitete sie eng mit Komponisten wie Otto M. Schwarz, Thomas Doss, Jan Van der Roost, Jacob de Haan und vielen anderen zusammen.

Seit 2020 ist Susanne Zabl hauptverantwortlich für das Notenmaterial von Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Andreas Ziegelbäck

Andreas Ziegelbäck

Komponist, Dirigent und Musikpädagoge

Andreas Ziegelbäck, 1997 in Wels (Oberösterreich) geboren, studierte Musikerziehung an der Universität Mozarteum Salzburg sowie Geschichte an der Paris Lodron Universität. Parallel dazu absolvierte er eine vierjährige Ausbildung in Dirigieren und Ensembleleitung bei Thomas Doss, der auch sein Interesse am Komponieren weckte. Es folgte ein Kompositionsstudium bei Johannes Maria Staud am Mozarteum sowie ein Masterstudium in Blasmusikdirektion mit Schwerpunkt Komposition an der Hochschule der Künste Bern, das er mit Auszeichnung abschloss.

Ziegelbäck ist Gewinner und Preisträger nationaler und internationaler Kompositionswettbewerbe und erreichte 2025 den 2. Platz beim Internationalen Dirigentenwettbewerb von CISM und BDMV. Seit 2025 unterrichtet er als Senior Artist für Blasorchesterleitung an der Gustav Mahler Privatuniversität Klagenfurt und ist als Juror bei verschiedenen Wettbewerben tätig.

Er komponiert für sinfonisches Blasorchester, Brass Band, Fanfare Band sowie für diverse Ensemblebesetzungen. Seine Werke erscheinen seit 2023 exklusiv bei Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Björn Vüllgraf

Björn Vüllgraf

Pianist, Arrangeur und Komponist

Björn Vüllgraf, 1968 in Braunschweig geboren, ist ein vielseitiger Pianist, Arrangeur und Komponist. Seine musikalische Laufbahn begann er als Pianist der Jugend Big Band der Musikschule Bremen und gewann 1985 den 1. Preis beim Kompositionswettbewerb der Musikschule Diepholz. Nach seinem Wehrdienst beim Heeresmusikkorps 11 absolvierte er an der Musikhochschule Hannover ein Diplomstudium mit Schwerpunkten in Klavier/Keyboards, Tonstudiotechnik, Musiktheorie, Arrangement und Komposition.

Vüllgraf ist seit den 1990er-Jahren als Musical Director, Keyboarder und Arrangeur aktiv und wirkte bei zahlreichen Gala-Produktionen sowie Studioproduktionen für Künstler, Bands und Industrie mit. Er gründete mehrere eigene Ensembles, darunter das Sinatra Revival Orchestra (2002) und das Björn Vüllgraf Orchestra (2005), das später auch als Ballroom Orchestra auftrat. Seit 2008 leitet er den Gospelchor Good News Isernhagen und war 2008/2009 Pianist im Staatsorchester Hannover.

Seit 2016 ist Vüllgraf Pianist und stellvertretender Leiter des Polizeiorchesters Niedersachsen sowie Leiter der Polizei Bigband Niedersachsen. Er schreibt zahlreiche Arrangements für sinfonisches Blasorchester, besonders im Bereich Pop und Crossover, und arbeitet seit 2024 als Komponist und Arrangeur mit Symphonic Dimensions Publishing zusammen.

Portrait von Hermann Pallhuber

Hermann Pallhuber

Komponist, Dirigent und Musikpädagoge

Prof. Hermann Pallhuber erhielt seine musikalische Ausbildung an den Konservatorien in Innsbruck und Wien sowie an der Universität Mozarteum Salzburg und Innsbruck. Nach mehreren Jahren als Lehrer und Dirigent setzte er seine Studien an den Musikhochschulen Zürich und Augsburg fort und schloss im Fach Dirigieren – Blasorchesterleitung & Instrumentation mit künstlerischem Diplom ab.

Er leitete zahlreiche professionelle und semiprofessionelle Bläserensembles, darunter die Brass Band Tirol, das Sinfonische Blasorchester Innsbruck-Land, die Tiroler Bläserphilharmonie und Symphonic Winds Tyrol, und gestaltete von 2001 bis 2016 Blasmusiksendungen im ORF. International ist Pallhuber als Gastdirigent, Juror und Dozent tätig. Einen besonderen Erfolg erzielte er mit seinem Werk "Titan's Progress", das nach dem Award Testpiece of the Year 2009 bei den British Open in Birmingham im Jahr 2019 auch als Pflichtstück in der Royal Albert Hall London für die 20 besten britischen Brass Bands ausgewählt wurde.

Seit 2009 lehrt er an der Musikhochschule Stuttgart, seit 2013 als Honorarprofessor. Zusätzlich unterrichtet er seit 2011 Blasorchesterleitung am Tiroler Landeskonservatorium. 2016 folgte er dem Ruf an die Musikhochschule Mannheim auf eine Professur für Dirigieren und Blasorchesterleitung. Seit 2023 ist Hermann Pallhuber Komponist bei Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von José Luis Peiró Reig

José Luis Peiró Reig

Komponist, Dirigent und Posaunist

José Luis Peiró Reig (*1967), geboren in Alfauir (Valencia) und heute auf Teneriffa wohnhaft, begann seine musikalische Ausbildung im Alter von 14 Jahren als Posaunist bei der Rotovense Musical de Rótova. Mit 18 Jahren wechselte er nach Burgos und wirkte dort in der Militärmusik des Regierungskommandos mit. 1992 schloss er seine Ausbildung als Posaunenlehrer ab, und 1993 gewann er per offizieller Ausschreibung die Stelle als Musiker-Unteroffizier im spanischen Militärmusikkorps. Seitdem ist er der Musik des Hauptquartiers des Mando de Canarias in Santa Cruz de Tenerife zugeteilt.

Seit 2020 studiert er Komposition bei José Alberto Pina und hat zahlreiche Prozessionsmärsche, Pasodobles und sinfonische Werke geschrieben, die in ganz Spanien aufgeführt werden. Er wurde mit zehn Kompositionspreisen ausgezeichnet und gewann mit der Agrupación Cultural San Sebastián de Tejina den 1. Preis beim Nationalen Blasmusikwettbewerb von Dosbarrios (Toledo).

Peiró Reig besuchte Dirigierkurse bei renommierten Dozenten wie José Rafael Pascual Vilaplana, Jan Cober, Michele Carulli, Henrie Adams und Crescencio Díaz de Felipe. 2016 wurde sein Pasodoble 'A Orillas del Duero' beim Concurso Internacional de Bandas D'Ouro in Porto uraufgeführt. Zudem leitete er verschiedene Blasorchester auf Teneriffa und stand 2005/2006 der Sinfonischen Band des Blasmusikverbands von Teneriffa vor.

Sein Werk 'La Sombra del Peregrino' wurde als Pflichtstück des Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Aranda del Duero 2024 ausgewählt. Seit 2025 ist José Luis Peiró Reig als Komponist bei Symphonic Dimensions Publishing tätig.

Portrait von Gerald Oswald

Gerald Oswald

Komponist und Dirigent

Gerald Oswald studierte Trompete an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz und unterrichtet seit 1997 an der Erzherzog Johann Musikschule Stainz. Von 2001 bis 2002 absolvierte er einen Lehrgang für Blasorchesterleitung bei Prof. Franz Cibulka, gefolgt von einer vertiefenden Ausbildung in Komposition und Arrangement bei Thomas Doss (2004–2011). Zwischen 2005 und 2008 schloss Oswald sein Studium in Blasorchesterleitung an der Konservatorium Privatuniversität Wien ab. 2012 folgte ein weiteres abgeschlossenes Studium in Blasorchesterleitung am Monteverdi-Konservatorium Bozen bei Thomas Doss.

Workshops u. a. bei Patrick Jones, Jan van der Roost, Felix Hauswirth, Jan Cober und Douglas Bostock ergänzten seine künstlerische Ausbildung. Er wirkt regelmäßig als Juror bei Prima la Musica, Musik in kleinen Gruppen, JBO-Wettbewerben und Konzertwertungen und engagiert sich seit 2010 in der Kapellmeisterausbildung des Steirischen Blasmusikverbandes.

Gerald Oswald ist heute ein international viel gespielter und gefragter Komponist, dessen Werke weit über Österreich hinaus aufgeführt werden. Seit 2023 erscheinen seine Kompositionen bei Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Matthias K. Weber

Matthias K. Weber

Trompeter, Komponist und Tontechniker

Matthias K. Weber begleitet die Musik schon seit seiner Kindheit: Mit neun Jahren begann er Trompete zu spielen, kurz darauf kam das Klavier als zweites Instrument hinzu. Den Entschluss, Musik zu seinem Beruf zu machen, fasste er während seiner Schulzeit am BORG Krems, wo seine Begeisterung für Jazz und Popularmusik wuchs. Mit 17 wurde er Mitglied des neu gegründeten Jugendjazzorchesters Niederösterreich, was seine Liebe zur Big-Band-Musik weiter vertiefte.

Nach der Matura leistete er seinen Präsenzdienst bei der Militärmusik Niederösterreich. Dort erwachte seine Leidenschaft für Blasmusik – besonders für die sinfonische Blasmusik – erneut, und er schrieb in dieser Zeit seine ersten Werke für Blasorchester.

Parallel dazu widmete sich Weber intensiv seinem Hauptinstrument, der Trompete, und wirkte in zahlreichen Bands und Projekten mit, unter anderem bei den Powerkrynern mit Auftritten auf großen Festival- und TV-Bühnen wie dem Woodstock der Blasmusik oder Silvester am Brandenburger Tor. Zudem gründete er seine eigene Big Band, die Big.Matt.Band, für die er bereits zwei komplette Programme komponierte und arrangierte.

Ein weiteres berufliches Standbein ist die Tontechnik: 2017 gründete Weber seine Firma Soundsense, die sowohl Live-Tontechnik als auch Studioaufnahmen anbietet. Seit Beginn der Corona-Pandemie verlagerte sich sein Arbeitsschwerpunkt verstärkt ins Tonstudio, wo er seine Erfahrung als Tontechniker, Musiker und Komponist verbinden kann. Seit 2025 ist Matthias K. Weber Komponist bei Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Tim Kleren

Tim Kleren

Schlagzeuger, Dirigent und Komponist

Tim Kleren, 1982 in Luxemburg geboren, erhielt bereits früh seine musikalische Ausbildung – zunächst an der Musikschule Petingen, später am Escher Konservatorium, wo er Schlagwerk bei Paul Mootz sowie Schlagzeug bei Serge Kettenmeyer und Alain Ginter studierte und mit höchsten Auszeichnungen abschloss. Ergänzende Fächer wie Orchestration und Instrumentation (bei Marco Pütz) sowie HaFa-Direktion rundeten seine Ausbildung ab. 2016 erwarb er seinen Master in HaFa-Directie an der Hochschule Maastricht bei Jan Cober.

Seit 2003 ist Kleren Musiker im Großherzoglichen Militärorchester Luxemburg und wirkt parallel als Dirigent zahlreicher Ensembles, darunter die Concordia Rosport (2010–2022), die Harmonie Municipale Echternach (2022–2025) und seit 2020 das Harmonieorchester Menster Musik. Zuvor unterrichtete er mehrere Jahre an der Musikschule Petingen und ist in verschiedenen Orchestern und Bands aktiv.

Als Komponist ist Tim Kleren seit 2023 bei Symphonic Dimensions Publishing tätig. Mehr als 40 veröffentlichte Werke werden international aufgeführt, unter anderem in Luxemburg, Deutschland, Belgien, den Niederlanden, Portugal, Singapur und Japan.

Portrait von Peter Knockaert

Peter Knockaert

Komponist, Gitarrist und Musiknotensetzer

Peter Knockaert (*1980) studierte klassische Gitarre und Komposition am Königlichen Konservatorium Antwerpen und wurde von renommierten Gitarrenmeistern wie Alberto Ponce, Marco Socias, Eduardo Isaac, Roland Broux, Yves Storms und Pavel Steidl ausgebildet. Als Preisträger mehrerer Wettbewerbe und Mitglied des Gitarrentrios Quadrant konzertierte er national und international und veröffentlichte für den Sender Klara das Album Viaje al Sur mit eigenen Werken.

Als Komponist ist Knockaert außergewöhnlich vielseitig: Sein Schaffen umfasst Kinderlieder, Musical, Solo- und Kammermusik sowie Werke für Sinfonieorchester, Blasorchester, Brass Band und Fanfare, außerdem Musik für Film, Fernsehen und Theater. Zusätzlich produziert er Pop-, elektronische und Dance-Musik. 2021 erhielt er den Auftrag zur Entwicklung eines innovativen Projekts, das in seine erste Sinfonie mündete: "The Wind Symphony", deren musikalisches Material auf Daten von Windkraftanlagen basiert. Die Uraufführung fand 2023 am International Day of the Wind statt, eine weitere Aufführung folgte 2025 am Ufer der Schelde.

Seit der Zusammenarbeit mit Symphonic Dimensions Publishing, die 2023 begann, gewinnt seine Musik international zunehmend Aufmerksamkeit und Reichweite. Knockaert wird seither vermehrt von Orchestern und Blasorchestern zu Workshops eingeladen und arbeitet seit über 20 Jahren mit zahlreichen Ensembles und Produktionshäusern zusammen, darunter Casco Phil, Hermes Ensemble, Anima Eterna, das Brussels Symphonic Orchestra, die International Opera Academy oder Studio100. Seit 2013 unterrichtet er Musiknotation am Königlichen Konservatorium Antwerpen.

Portrait von Nico Samitz

Nico Samitz

Trompeter und Komponist

Nico Samitz, geboren in Villach (Kärnten), studierte ab 2012 Trompete am Mozarteum Salzburg bei Hans Gansch und Andreas Öttl. Während seines Studiums sammelte er prägende Orchestererfahrungen, u. a. im Wiener Jeunesse Orchester, dem European Union Youth Orchestra, der Camerata Salzburg sowie als Mitglied der Andechser ORFF-Akademie des Münchner Rundfunkorchesters. Seit 2024 ist er Trompeter im Bayerischen Staatsorchester.

Bereits seit seiner Schulzeit widmet sich Samitz der Komposition von Kammermusik. Seit über fünfzehn Jahren schreibt er Werke in unterschiedlichsten Stilrichtungen für das Ensemble BlechReiz BrassQuintett, in dem er selbst Trompete spielt. Darüber hinaus komponiert und arrangiert er für Blechbläserformationen aller Art – vom Tubatrio bis zur Brass Band – sowie für sinfonisches Blasorchester. Sein stilistisches Spektrum reicht von klassischer Harmonielehre über Jazz bis hin zu feinen Anklängen österreichischer Volksmusik und sogar gelegentlichen Schlagerelementen.

Während seines Studiums am Mozarteum verfeinerte Samitz seine Kenntnisse in Tonsatz und Gehörbildung; als Orchestermusiker der Bayerischen Staatsoper findet er fortwährend Inspiration in der vielfältigen Klangsprache großer Opernkomponisten. Seine treibende Kraft ist die Leidenschaft, musikalisch auszudrücken, was sich nur schwer in Worte fassen lässt. Seit 2022 komponiert Nico Samitz für Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Lukas Polansky

Lukas Polansky

Posaunist, Sänger und Dirigent

Lukas Polansky begann seine musikalische Ausbildung bereits im Alter von fünf Jahren und erlernte Trompete, Tenorhorn und Posaune bei Otto M. Schwarz, Mag. Christian Dunst und Michael Krimplstätter. Ergänzend dazu erhielt er Gesangsunterricht bei Mag. Susanna Schuh und Monika Ballwein und sammelte frühe solistische Erfahrungen im Chor Cantate Domino. Seine ersten großen Orchestererlebnisse machte er im Sinfonischen Blasorchester Wimpassing. Mit dem Euphonium erreichte er zweimal den 2. Platz beim Bundeswettbewerb Prima la Musica.

2016 gründete er gemeinsam mit Sebastian 'Holza' Holzer die Band FlipNFlop, mit der eigene Songs im Radio gespielt wurden. Seit 2018 ist Polansky Mitglied der Militärmusik Niederösterreich – als Posaunist, Sänger und Registerführer. Darüber hinaus wirkt er als Dozent in Musikvereinen und fördert aktiv den musikalischen Nachwuchs. 2023 übernahm er die musikalische Leitung des Musikvereins der Wiener Gemeindebediensteten Ybbs/Donau und leitet außerdem das Bezirksjugendorchester Melk.

Künstlerisch ist er u. a. im Otto M. Schwarz – Big Band Project, dem Orchester Blue Danube und der Band L&S Musik tätig. Seit 2024 absolviert er die Ausbildung in Ensemble- und Orchesterleitung bei Thomas Doss und komponiert für Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Adam Smetana

Adam Smetana

Komponist, Multi-Instrumentalist und musikalisches Nachwuchstalent

Adam Smetana, 2005 in Wien geboren, zählt zu den vielversprechendsten jungen Komponisten und Musikerpersönlichkeiten seiner Generation. Seine musikalische Laufbahn begann bereits im Alter von fünf Jahren am Violoncello. Später erweiterte er sein Repertoire um Wiener Horn, Jazz-Kontrabass, E-Bass sowie autodidaktisch erlerntes Klavierspiel und erste Schritte in Komposition und Arrangement – Fähigkeiten, die er im Jugendalter kontinuierlich vertiefte.

Eine fundierte musikalische Ausbildung erhielt Smetana am Musikgymnasium Wien, wo er gleichermaßen in klassischer Musik wie im Jazz gefördert wurde. Nach seiner Matura 2024 war er ein Jahr bei der Militärmusik Niederösterreich tätig – als Hornist, Bassist, Arrangeur und Komponist. Seit Herbst 2025 studiert er an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, wo er seine künstlerische Entwicklung weiter vorantreibt.

Seine kompositorische Arbeit umfasst Werke für Konzertsaal, Film und Fernsehen. Er wirkte an Soundtracks zu Serien wie School of Champions, SOKO Linz und Kommissar Rex sowie an verschiedenen internationalen Film- und Musikproduktionen, darunter auch Hollywood-Projekte, mit. Für seine herausragende Arbeit im Bereich der Filmmusik wurde er im Juni 2024 mit dem Los Angeles Short Film Festival Award für die beste Filmmusik ausgezeichnet.

Portrait von Andreas Simbeni

Andreas Simbeni

Dirigent, Arrangeur und Musikpädagoge

Andreas Simbeni, 1972 in Tirol geboren, studierte Horn, Instrumentalpädagogik, Ensemble- und Blasorchesterleitung, Instrumentation und Komposition in Graz, Wien, Linz und Bozen. Seit 2004 unterrichtet er Ensembleleitung Blasorchester am ÖO LMSW, war von 2007 bis 2024 Direktor der Regionalmusikschule Sieghartskirchen und ist seit 2012 Dirigent der Akademischen Bläserphilharmonie Wien. Als Gastdirigent arbeitet er regelmäßig mit Ensembles wie dem LJBO Steiermark, der Brass Band Sachsen, Danubia Symphonic Winds oder dem Symphonischen Jugendblasorchester Wien.

Er ist Preisträger mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe, darunter Finalteilnahmen beim Winds Composition Contest Saxony, dem Symphonic Wind Composers Project, sowie zahlreiche Erfolge bei österreichischen Jugendblasorchesterwettbewerben.

Simbeni arrangiert und bearbeitet Musik für Blasorchester, Jugendblasorchester und verschiedene Ensemblebesetzungen. Seit 2024 ist Andreas Simbeni als Arrangeur bei Symphonic Dimensions Publishing tätig.

Portrait von Robin Hoffmann

Robin Hoffmann

Komponist, Arrangeur und Orchestrator

Robin Hoffmann studierte Komposition, Arrangement und Klavier an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden. Bereits während seines Studiums arbeitete er an größeren Filmprojekten und schrieb mit nur 21 Jahren seine erste vollständige Orchestermusik für eine internationale Kinoproduktion. Seither komponierte er zahlreiche Soundtracks für nationale und internationale Filme – mehrere davon wurden mit Preisen für die beste Filmmusik ausgezeichnet.

Als Orchestrator ist Hoffmann weltweit tätig. Er wirkte an Produktionen wie Star Wars: Visions (Disney+), dem Anime-Erfolg Suzume sowie der Netflix-Serie Leviathan mit. Für Warner Brothers komponierte er den Soundtrack zum Familienfilm Treasure Trackers, dessen Musik mehrfach international prämiert wurde. 2025 sorgte sein Score zum Kurzfilm The Way Up viral für große Aufmerksamkeit.

Auch im Musiktheater ist Hoffmann erfolgreich: 2009 entstand seine Musik zum preisgekrönten Musical Dällebach Kari, das mehrfach wiederaufgeführt wurde. Zudem arrangierte er die Erfolgsproduktionen The One Grand Show und Vivid – Grand Show am Friedrichstadt-Palast Berlin. Neben seiner Filmarbeit komponiert Hoffmann regelmäßig Konzertmusik für Orchester, Big Bands und Kammerensembles. Ein besonderer Höhepunkt war das Violinkonzert für Anna Karkowska und das London Symphony Orchestra, aufgenommen in den Abbey Road Studios.

Seit 2023 veröffentlicht Robin Hoffmann seine Werke für sinfonisches Blasorchester bei Symphonic Dimensions Publishing.

Portrait von Florian Klinger

Florian Klinger

Schlagwerker, Vibraphonist und Komponist

Florian Klinger, 1991 in Hollabrunn bei Wien geboren, studierte von 2007 bis 2013 klassisches Schlagwerk an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Prof. Anton Mittermayr (Wiener Philharmoniker) und Prof. Josef Gumpinger/Windbacher (RSO Wien). Bereits 2011 wurde er festes Mitglied des Orchesters der Volksoper Wien.

Parallel dazu absolvierte Klinger ein Jazzstudium am JAM Music Lab University Vienna, das er 2014 im Hauptfach Jazz-Vibraphon abschloss. Er studierte u. a. bei Paul Urbanek und Danny Grissett und vertiefte seine Ausbildung 2016–2017 in New York City, wo er mit Stefon Harris arbeitete sowie Unterricht an der William Paterson University (NJ) erhielt, u. a. bei Kevin Norton, Bill Charlap und Aaron Goldberg. 2017 wurde er in das renommierte Betty Carter's Jazz Ahead-Programm am Kennedy Center in Washington D.C. aufgenommen.

Klinger ist als Pädagoge international gefragt und unterrichtet regelmäßig an der MDW Wien, dem JAM Music Lab, der Kunstuniversität Graz sowie bei Workshops und Masterclasses, darunter beim European Union Youth Orchestra. 2020 erschien sein Debütalbum ONE bei Cracked Anegg Records. Als vielseitiger Musiker ist er Gründungsmitglied von Louie's Cage Percussion und Alpha Trianguli und wirkt regelmäßig in bedeutenden Orchestern mit, darunter dem Orchester der Wiener Staatsoper und dem Konzerthausorchester Berlin.

Seit 2023 werden seine Kompositionen von Symphonic Dimensions Publishing veröffentlicht. Seit 2024 ist Florian Klinger Senior Lecturer an der Universität Graz.

Portrait von Brandon Walker

Brandon Walker

Komponist und Musiker

Brandon Walker ist ein vielseitiger und preisgekrönter Komponist und Musiker, dessen Werke eine starke bildhafte Wirkung entfalten. Seine klassischen und filmmusikalisch geprägten Kompositionen wurden bereits von zahlreichen Orchestern in Nordamerika uraufgeführt, darunter die Tampa Bay Symphony, die Savannah Philharmonic, die Brazosport Symphony Orchestra, die Scarborough Philharmonic Orchestra und das Reno Pops Orchestra.

Als leidenschaftlicher Musikschaffender nutzt Walker die farbenreiche Klangpalette des modernen Sinfonieorchesters, um seine Zuhörer zu fesseln. Sein Hintergrund in Jazz und klassischer Komposition sowie seine Erfahrung im Bereich Film- und Audioproduktion prägen seinen musikalischen Stil maßgeblich.

Neben seiner kompositorischen Tätigkeit tritt Brandon Walker regelmäßig als Solopianist in der Region Savannah (Georgia) auf. Darüber hinaus spielte er Saxophon in Ensembles wie der Savannah Philharmonic, der Hilton Head Symphony Orchestra, dem Fabulous Equinox Orchestra, der Jazz Connection Big Band, Bohemian Swing und zahlreichen weiteren Formationen bei Festivals und Konzertveranstaltungen. Seit 2025 veröffentlicht Brandon Walker seine Werke bei Symphonic Dimensions Publishing.

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